BIS ANS ENDE DER WELT

圣基茨和尼维斯国旗

荷属安的列斯

      8月20日北京奥运会男子200米的赛场上，Usain Bolt是绝对的主角儿。和他同场竞技的，还有两个同样来自加勒比海地区的运动员。
      来自荷属安的列斯的选手许兰迪·马丁娜是第二个冲过终点的选手，成绩是19.82秒。他本有可能为自己的祖国赢得首枚田径奖牌，但遗憾的是赛后录像显示许兰迪·马丁娜跑出了自己的跑道，违反了国际田联第163条第3款的规定，也因此被取消成绩。
      还有一位是来自圣基茨和尼维斯的金·柯林斯，他获得第六，成绩是20.59秒。
      记得12年前，来自巴巴多斯的奥巴德里·汤普森于艾尔帕索曾在100米的比赛中跑出9.69秒的最快成绩。但是他是借助于每秒5米的顺风达到的这个成绩，超过了国际田联规定的2米每秒，所以没有被官方记录。但正是因为他，我记住了巴巴多斯这个国家。
      前两天看到一篇文章，大意是说金牌大国不等于体育强国，对此深表赞同。奥运期间看棒球比赛转播时，主持人曾说因为伦敦奥运会将不设棒球为正式比赛项目，所以很担心棒球运动在中国的开展情况。到底是因为热爱才开展体育运动，还是为了别的什么目的，在中国，这样的事情很难说清。奥运会来了二百多个国家和地区的运动员，有些国家的名字即使拿着地图也不能准确地找到他们的方位。他们没有和体育大国对抗的实力，参加奥运会基本上是陪太子读书。但我还是特别关注这些小国家的运动员，因为他们参加奥运会的动机可能更加单纯一点，没有太多体育以外的东西。那日在三里屯的adidas旗舰店，竟然见到了一套圣基茨和尼维斯的官方参赛服，我立刻就想起了金•柯林斯。他在200米比赛前曾说，他的出现就是为了让更多的人记住他们祖国的名字。反正这次，我是记住了。

      中国的军用胶鞋起源于上个世纪50年代初。随着中国橡胶工业的起步，中国军队换掉了战争时期穿着的粗布步鞋，改穿军用胶鞋。这种军用胶鞋被人们亲切地称为“解放鞋”。
      在经济不发达的年代里，对于穿着还不是很讲究的中国人来说，能穿上一双军用胶鞋也是一件挺牛比的事情。转眼50多年过去了，现在，人们只能在城市的建筑工地和广阔的农村才能见到解放鞋的身影。其实，虽说是军用鞋，可解放鞋有着很多明显的缺陷。它的鞋面、鞋里都是纯棉材料制作而成，不是很结实。此外，透气、透湿性都很差，穿着时间一久，加之出汗，鞋子的味道就非常之大。也许，解放鞋之所以能在中国社会流行50多年，最大的原因就在于它的价格那是相当便宜。
      中国人民从来就不缺少墙里开花墙外香的经典案例。早有飞跃在前，今又有解放鞋在后。
      同样是一个叫Ben Walters的老外，也是在上海做生意时发现了解放鞋潜在的潮流潜能。之后，他开始和河南焦作的天狼鞋业合作生产 Ospop 牌解放鞋。这此之前，这家鞋厂无非就是做些面对国内市场的解放鞋，根本无法让人们把他们的产品和“潮”字联系起来。经过改良的Ospop鞋，以国产解放鞋为设计蓝本，在外型上保留了解放鞋的经典性，同时在材料上又做了相当的改进，穿着更加舒适和牢固。同时，在鞋帮上打上一个红色的“工”字logo。Ospop鞋目前有两个型号，Skywolf和 Departure ，售价都为76美元，也就是说比国内的解放鞋贵了足足几十倍。
      Marc Jacobs把我们的蛇皮袋搞成了奢侈品，飞跃、解放鞋也成了众人追捧的潮鞋。在国人眼里不起眼的玩意儿，在老外那里经过改良，又以高价出现在我们眼前。你可以对它们的出现表示不屑，可以说是老外从咱手里偷走了这些国货创意，但不能否认的是老外在发掘这些带有中国icon国货的眼光和手法确实值得我们学习。
      除了让人把经典的东西拿走，我们还能做什么。

      牙买加人在八月的北京大出了风头。从此之后，当人们谈论起这个加勒比小国时，首先想到的将不再是蓝山咖啡和Bob Marley。他们的长腿卖弄狂Usain Bolt，将在日后很长一段时间成为牙买加新的民族英雄。
      在这以前，牙买加人只有一个英雄，那就是“仅次于上帝” 的Bob Marley。在牙买加，没有人比Bob Marley更受人民爱戴。出生于贫民窟成长于街头的Bob Marley，是贫苦劳动者的代言人和最坚强的反种族主义斗士。作为一名音乐家，他不断地用自己的音乐作为斗争的武器，号召他的黑人兄弟们紧密地团结起来，主张用非暴力的方式完成种族平等的伟大事业。在Bob Marley的葬礼上，时任牙买加全国人民党的领导人曾这样赞颂过Bob Marley：“他是一个天才。属于那种一代人中才可能出现一个的伟人。他开创了一种民间艺术，一中民间的形式。凭借他内在的神奇信念、诚挚的情感以及高超的技艺，将这种艺术形式成功地融入了世界艺术之中，并得到了大家的喜爱。”
      只可惜Bob Marley死得太早，人们只能通过他的音乐来追忆这个伟大的天才留给世界的遗产。但是现在，牙买加又带给世界一个Bolt。抛除了职业的区分，同样的赞扬也可以用在Usain Bolt身上。在北京的赛场上，回头、减速、拍着胸脯，Bolt以整个世界瞠目结舌的方式，杂耍般地冲过100米的终点，风一般地将男子100米世界纪录甩在身后。其实，在这个只有280万人口的“飞人”的国度，带给世界的绝不仅仅是一个Bolt。早在1976年的蒙特利尔奥运会上，唐纳德·克里就为他的祖国赢得了男子100米的银牌和200米的金牌。除此之外，牙买加的短跑悍将还包括男子100米前世界纪录保持者贝利、鲍威尔，参加过四届奥运会的女“飞人”奥蒂和2000年悉尼奥运会夺得200米和100米接力2枚金牌的坎贝尔。Bolt只是站在前辈的足迹上将这一光荣传统进一步发扬光大。英国格拉斯哥大学和西印度大学的科学家一项研究表明，在牙买加短跑运动员的体内普遍拥有一种名为Actinen的物质，这种物质可以改进与瞬间速度有关的肌肉纤维，而这些肌肉纤维可以使运动员跑得更快。
      尽管有着基因的因素，但还是不得不承认长腿Bolt确实有着过人的天赋。能在同一届奥运会接连打破100米和200米两项世界纪录，这绝不是偶然的。年轻的Bolt，在一个宽阔的舞台上将自己的优势和特点发挥得淋漓尽致。他不光为他个人也为他的祖国带来了荣誉，尽管他表现得张狂，尽管他有些目中无人，尽管有人批评他的做秀，但对待天才，更多人还是选择对他们宽容一点。
      在Bob Marley的专辑《Survival》里，Bob Marley曾唱道：“你怎么还能悠然闲坐，对我说你满怀慈悲？因为我放眼望去，到处都有苦难的身影在徘徊。”而在Bolt夺冠后，他对着全世界大喊I’m NO1，并拿着自己的跑鞋迫不及待地给PUMA公司做起了广告。时代不同了，媒体、公众、广告商甚至好莱坞的制片人都喜欢像Bolt这样在镜头无比放松，高喊I’m NO1的明星。Bob Marley时的牙买加政局不稳，社会动荡。随时都有丢掉性命的危险。而Bolt时代的牙买加，虽然仍然有着这样那样的不完美，但仍然比Bob Marley所处的时代要好得多。一个是低调谦虚的音乐家，一个是张扬骄傲的运动员。时代不同了，人们需要新的英雄和新的刺激。而Bolt的出现满足了人们的这种心理。他代表的是年轻、狂放与不羁，是一种少年得志的激昂。与Bob Marley相比，他是轻松的，并不沉重。人们见到他，只会想起他的体育才能，而不会附带更多体育以外的意义。
      Bolt还很年轻，未来的路还有很长。这个世界上已经有太多太多年少成名，日后却为声名所累，逐渐走下坡路甚至堕落的天才。希望年轻的Bolt不要变成被媒体和名利场宠爱的坏孩子，不要成为广告商的赚钱工具和制片人的阴谋，更不要让他成为政治家的棋子。就让他在一个健康的环境里单纯地扮演一个他本该扮演的角色。人们需要的是体育明星Bolt，而不是娱乐明星Bolt。
      Bob Marley为了人民而歌唱，为了黑人的权利而不懈地斗争。Bolt没有这么高的高度，或许他只为了他自己。对于一个第三世界小国，牙买加没有飞机大炮，没有发达的经济实力，没有引以自豪的文明历史，但音乐和田径让世人知道了他们。一前一后，两位风格、性格、行业都迥然不同的牙买加人为自己的祖国赢得了荣誉，让更多人对自己的祖国投来关注的目光。他们都是这个岛国历史上应该被牢牢铭记的英雄。

艺术家：张玮玮和郭龙
专辑：《你等着我回来》
厂牌：MicroMu
编号：MMDLLP004

      看过7月25日张佺在愚公移山的演出，我知道，40岁的张佺已经把自己变成了一本书，一座山。没有开场白，没有客套话，没有太多笑容，甚至没有一般演出后常见的返场。整场演出如同隐者拂琴，所有一切不多不少，点到即止。
      张佺毅然决然，走得干脆洒脱。而他的两位兄弟张玮玮和郭龙，依然在这个人满为患的城市为音乐继续着自己的梦想。自从野孩子解散之后，任何以野孩子为名义的演出都能博得人们最慷慨的欢呼和掌声。如果说野孩子是把泥土和故乡的声音从空中抽离出来，液化成血，源源不断地输入每一个人的身体里，那么仍然坚持着张玮玮和郭龙，就是两位勤劳的开山工，为大伙儿努力开凿着一条通往大山的路。
      07年midi音乐节，让更多的人认识了这个“忧伤的手风琴手”，也让更多人期待这个手风琴手能拿起吉他，唱一唱自己的歌。毫无疑问，《你等着我回来》是一张让很多人都期盼以久的专辑。在专辑里，张玮玮自白，来北京已有十年的时间。这十年，玮玮来回辗转于多个民谣乐队之中，和众多一流的民谣乐手合作过。这些经历，不但增加了张玮玮自身的功力，也使他得到了更多来自民间的力量。
      如今，戴着眼镜剪着短发的张玮玮越来越像一名手工艺人，用粗糙和原始但精湛的手艺“加工”着自己的作品。听玮玮的作品，可以发现他的风格和与野孩子既一脉相承又有所变化。正如张玮玮在自己专辑中表现出的两面性，《两只山羊》和《李伯伯从军记》中的他，有点幽默有点不着四六有点满不在乎，而在《眼望着北方》、《黄河谣》、《红河谷》中的他又转身一变，变得严肃深沉沧桑悲凉。这也许就是典型的兰州风格。也只有自小生活在这样的城市，深得这个城市内部所有的精华，才能在这种二者之间游刃有余，过渡得如此自然。
      乐手出身的张玮玮乐器演奏功底深厚，所以专辑里自然少不了纯器乐演奏。两首器乐演奏都改变自于民歌，异域风情经过西北式的改造，“小马过河”时期的那种驾轻就熟与流畅感又再一次在玮玮和郭龙身上得以再现。
      《花瓶》和《米店》是整张专辑里最为出彩的两首作品。其中《花瓶》是张玮玮和尹丽川合作的作品，由张玮玮为尹丽川的诗歌谱上曲。同样的作品还有两三首，只是这一次，只有这一首《花瓶》。
      最后一首歌照例是《黄河谣》，依然是没有任何伴奏的纯人声演唱。每一次《黄河谣》想起，无论是在哪里，故乡的河水就像一卷胶片，串起关于兰州的点点滴滴。我想，这不光是兰州人，而应是所有远离故土的游子思乡的国歌。《黄河谣》已经超越了歌曲本身，变成了一种浓烈的情感。
      玮玮在专辑的最后说，这将是这一时期他们最后一场演出。这段时间，他将和郭龙进行了严格的排练，以进一步完善他们的音乐。熟悉野孩子的人都知道，野孩子的排练一向以认真严格仔细而著称，特别讲求音乐本身的磨合。这不长不短的几个月，一次小小的闭关修炼。正处在全新上升期的张玮玮和郭龙，一定将会在日后的舞台上给我们带来更多的惊喜。
      期待他们的精彩爆发。